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SAVIA VIVA

El grupo Savia Viva fué un grupo de música uruguayo del departamento de Flores que se hizo muy popular a nivel nacional en la los ultimos años de la decada de los 70s tras la obtención del primer premio del VI Festival Internacional de Música de Piriápolis en 1976.

LOS ORIGENES

En sus orígenes, los intergrantes del grupo: Hugo Amy, Carlos López, Enrique Truñasky, Juan Carlos Zabala y Ruben Rojas compartían inquietudes y gustos en el campo de la música.

En aquella época había grandes corrientes de influencia dentro de lo que escuchaban los jóvenes músicos: lo que se consideraba música comercial que abarcaba todo lo muy difundido y la música no comercial que por oposición a la primera incluía todo lo experimental, lo innovador y lo que fuese transgresor.

En este panorama se fueron dando las condiciones para que la influencia de los Beatles, de los músicos de rock progresivo del panorama internacional desde Hendrix a Zappa y de las corrientes nacionales de fusión de rock y candombe desde Totem hasta Los Delfines, dejaran una profunda huella en las jóvenes generaciones de músicos trinitarios.

El panorama político estaba muy convulso con censuras y represión. Se filtraba todo lo que llegaba a los oídos del público. Los principales músicos nacionales críticos con el regimen dictartorial se veían abocados al exilio.

En Argentina surgía una generación de músicos que usaba elementos de la música considerada “no comercial” grupos com Vox Dei, Aquelarre y Manal también dejaron huella en la imprompta de estos jóvenes músicos.

LAS PRIMERAS ACTUACIONES

En el año 1975 se comienza a gestar un proyecto dirigido por Iliana Inzúa y el padre Ferrero para musicalizar lo que se llamó “misa beat” en la parroquia de la Santísima Trinidad de Flores con la participación de Savia Viva y el coro de la iglesia. Era una de las primeras apariciones del grupo ante el público trinitario. Esta colaboración trajo una constante en la trayectoria del grupo: innovar.

En el ámbito del ocio y la diversión la oferta al alcance del los jóvenes trinitarios se centraba casi exclusivamnete en las sesiones de discoteca que ofrecía el Centro Democrático los sábados por la noche. La música que sonaba allí provenía del pop anglosajón. Savia Viva comienza su andadura con este tipo de repertorio captando la atención del público adolescente y jóven proveniente principalmente de los dos grandes centros de estudios de la época: el Liceo Departamental de Flores, luego llamado Carlos Brignone y el Colegio San José.

La popularidad creció de forma exponencial, al punto de que el grupo Savia Viva empezó a ser solicitado en principio desde departamentos vecinos y pronto desde todo el país. Paulatinamente Savia Viva empieza a cantar versiones españolas de los éxitos de la radio, así como a componer canciones que iba incluyendo en sus actuaciones.

EL FESTIVAL DE PIRIAPOLIS

Llega el momento del festival de Piriápolis, cuando nos encontramos un grupo musicalmente maduro y con una experiencia de actuaciones en vivo que le han consolidado como uno de los mejores en el panorama, bastante excluyente, de la música electrónica del interior del país. En esa ocasión compartieron tablas con músicos de prestigio internacional entre los que destacan León Gieco, Charlie García, el grupo Pastoral, que también obtuvo premio, Raul Porchetto, Nito Mestre y los principales grupos del panorama actual de los tardíos 70s. La obtención del primer premio tubo una amplia repercusión al haber sido retransmitido en vivo por canal 4 Montecarlo televisiónpara todo el país, presentado por Gastón Labadie, que pronunció la emotiva frase de “Las palmas para...... Savia Viva!!!” al desvelar quien era el ganador del VI festival internacional de música Pop y Progresiva de Piriápolis.

LOS INCONDICIONALES

Al día siguiente, al regresar a Trinidad, Savia Viva se encontró que el pueblo había salido a la carretera a esperarle, como si la selección de futbol del Flores hubiese ganado el campeonato del Sur, dándole una recepción calurosa y cercana que acabó en la pizzería La Metre ubicada en una de las esquinas de la Plaza Constitución, sitio de reunión habitual del grupo después de cada ensayo. Diego Beasley era el camarero que casi formaba parte del grupo. Habían mas personas allegadas como Mario Cuevas “Queashé” Roberto Puig “Enchusala” Hugo Islas “Yuyo”que ejercía de manager y presentador.... y muchos colaboradores y amigos, como Suco Amir y su pandilla. El taxista Larrauri era el transporte habitual en las actuaciones fuera del departamento.

MUSICA EN VIVO PARA TODOS

Transcurridos unos meses, se incorporó un nuevo formato de actuaciones: las “bermouth bailables” muchas de las cuales se hacían en la Casa de Cultura. Este formato, de corte mas familar y exento de venta de bebidas alcoholicas fue introducido por Savia Viva para acercar la música “en vivo” a los jóvenes menores de 18 años, que hasta entonces no tenían oportunidar de disfrutar de ella. Otro nuevo formato hasta entonces no usado por los grupos musicales electrónicos fueron los recitales. El cine teatro Artigas, en esa época en manos privadas, fué el escenario elegido para este formato, con un aforo completo y con la incorporación al repertorio de canciones de autores como Violeta Parra y otros, comprometidos con la denuncia social. Se intercalaban de forma cuidadosa para burlar la censura vigente en esos años.

EL FINAL

Llega el final de preparatorios y otros estudios.... Algunos se fueron a Montevideo a la universidad, otros empezaron su vida profesional en diversas areas. El grupo se trasladó parcialmente a Montevideo pero no sobrevivió al destierro por mucho tiempo. Unos años mas tarde hay que lamentar el fallecimiento tras una grave enfermedad del alma musical del grupo: Hugo Amy. Queda en el recuerdo de las generaciones de jóvenes y adolescentes, pero también de mayores este grupo de trinitarios que puso la banda sonora de sus vivencias burlando el paso del tiempo....

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