File:José Malhoa Sculpture (1955) - Leopoldo de Almeida (1898-1975).jpg

Português: Caldas da Rainha, Leiria, Portugal

Material: Bronze Collection:

ABOUT JOSÉ MALHOA (1855-1933)

Entre 1867 e 1875 foi discípulo, na Academia de Belas-Artes de Lisboa, de Vítor Bastos, Anunciação e M. A. Lupi.

Preterido por duas vezes na Bolsa de Estado para Paris abandona temporariamente a pintura até que, em 1881, a exposição do quadro A Seara Invadida em Madrid lhe granjeou apreço crítico.

Como um dos fundadores do Grupo do Leão, ligou-se ao movimento Naturalista gerado então em redor de Silva Porto. 

Foi expositor da Sociedade Promotora de Belas-Artes (1880, 1884, 1887), do Grupo do Leão (1881 a 1889), do Grémio Artístico (1891 a 1899) e, desde 1901, foi presença regular nos salões da Sociedade Nacional de Belas-Artes (SNBA).

Recebeu a Medalha de Honra (1903) e várias Primeiras Medalhas da SNBA e foi eleito seu Presidente em 1918.

De 1897 a 1912 participou no Salon de Paris, onde recebeu uma Menção Honrosa em 1901 e a Legião de Honra em 1905.

Obteve segundas Medalhas na Exposição Universal de Paris de 1900, nas Exposições Internacionais de Berlim (1896) e Madrid (1901) e primeiras Medalhas nas de Barcelona (1910) e Buenos Aires (1910). Recebeu Medalhas de Honra na Exposição Internacional do Rio de Janeiro (1908) e Panamá-Pacífico (S. Francisco, 1915).

As suas pinturas de género, espécie de «odisseia rústica nacional» como as considerou Fialho, na sua fixação tipológica de costumes e hábitos campesinos, reconstituem o imaginário mental ruralista do Portugal Monárquico e Republicano.

Apreciado por ambos os regimes como autor por excelência de um certo «portuguesismo» desprovido de convicções ideológicas, de um costumismo ensolarado e paganizante, que episódicas cenas de costumes urbanos pintadas desde os anos 20 não contaminaram, Malhoa converteu-se no mais popular dos pintores portugueses, reputação que ainda hoje mantém.

Retratista também, recebeu encomendas oficiais neste género, e realizou composições históricas de pendor decorativo para o Palácio da Ajuda (1890), Assembleia Constituinte (1891), Câmara Municipal de Lisboa (1899) e Museu Militar (1907 – 08).

Faleceu em Figueiró dos Vinhos, onde tinha atelier, em 1933. No ano seguinte, o Estado Novo inaugurou na sua cidade natal (que, em 1928, já o homenageara com exposição individual e estátua por Costa Mota) um Museu com o seu nome, único Museu estatal que o regime concebeu de raiz.

Postumamente, foram-lhe consagradas grandes exposições retrospectivas, em 1928 (SNBA) e 1983 (SNBA e Museu José Malhoa).

Rui Afonso Santos

SOURCE: museuartecontemporanea.gov.pt/pt/artistas/ver/15/artists

LEOPOLDO DE ALMEIDA BIOGRAPHY (1898-1975)

Aos 15 anos matricula-se na Escola de Belas-Artes de Lisboa, frequentando o Curso Especial de Escultura entre 1916 e 1920. A sua formação é estruturada com base num classicismo de raízes académicas, marcado pelo gosto pelos cânones gregos, longe de qualquer aproximação modernista, como se pode verificar na sua obra inaugural, O vencido da vida (1922).

Em 1926, desloca-se a Paris e a Roma como pensionista do Estado.

Apesar de contactar com obras modernas dos escultores Bourdelle, Despiau ou Maillol, mantém-se fiel à sua formação de matriz oitocentista (O fauno, 1927).

Regressa a Lisboa em 1929, dando início a uma intensa actividade artística marcada por participações em concursos para monumentos e pelas encomendas estatais.

A época em que mais produz coincide com o tempo das grandes obras públicas do Estado Novo e da «política do espírito» de António Ferro, sendo o escultor que mais encomendas executou naquele período.

Em 1940, participa na Exposição do Mundo Português, para a qual executa a sua obra mais emblemática: a componente escultórica do monumental Padrão dos Descobrimentos (projecto do arquitecto Cotinelli Telmo, passado a pedra em 1960).

A par da actividade como escultor, Leopoldo de Almeida desenvolve uma carreira docente que se inicia em 1934 com o seu ingresso na ESBAL como professor de Desenho de Figura do Antigo e do Modelo Vivo, e que se prolongará até à sua aposentação, em 1965.

A sua obra caracteriza-se pela presença constante de uma metodologia clássica nos procedimentos e fundamentos da criação escultórica, mas que, porém, se integra na arte moderna através da simplificação formal, e do tratamento delicado mas vigoroso das linhas e das formas.

Joana Baião

SOURCE: museuartecontemporanea.gov.pt/pt/artistas/ver/89/artists