File:Drevnosti RG v1 ill035.jpg

From Wikimedia Commons, the free media repository
Jump to navigation Jump to search

Original file(1,860 × 2,961 pixels, file size: 652 KB, MIME type: image/jpeg)

Captions

Captions

Add a one-line explanation of what this file represents

Summary

[edit]
Description
Русский: Древности Российского государства (Antiquities of Russian country), 1846—1853. Т.1. Иллюстратор — Солнцев, Фёдор Григорьевич

Деревянные кресты (хранятся в Оружейной палате)

Изображенные на эстампах № 33 и 34 резные на дереве кресты, хранящиеся в Императорской публичной библиотеке и в московской Оружейной палате, представляют нам памятники резного искусства, коим издревле славились византийцы и давно занимались славяне. Рассмотрим эти произведения в связи с самим художеством и его историей.

Особенным предметом досужества афонских монахов было это искусство. По свидетельству И.С. Ассемани, «они вырезывали с превосходною обронною работой иконы и кресты из бука, кедра и других дерев, на которых изображали распятого Спасителя, Богоматерь, двунадесятые праздники и разных святых Восточной Православной Церкви. Таким изделием украшая свой досуг, иноки снискивали себе пропитание». К этому свидетельству присоединим другое, не менее важное, которое сообщает нам греческий врач XVII в. Иоанн Комнин, обозревавший Святую гору; он говорит, что «болгары и русские издревле любили упражняться в иконописи и резьбе, что искусство их отличалось особенным пошибом, заимствованным от духа и народов отечества».

Поскольку пошиб, или стиль, этот был иконный, основанный на древних образцах и подлинниках, то и резьба запечатлена тем же характером, каким иконопись болгарская и русская. Кроме письменных свидетельств, в России еще уцелело много разных памятников греческой резьбы, кои проявляют дух и характер сего искусства, посвященного св. вере.

Это искусство, бывшее под влиянием церкви, подчинялось ее заветным преданиям и уставам. Так как Восточная православная церковь отвергала всякое изваяние и слияние (истуканы, горельефы) согласно с заповедью во Второзаконии (XVII, 15), где предается проклятию «сотворивший изваяние и слияние», то она допускала одни только изображения половинчатые, или в полтела, т.е. рельефы. Между тем Западная церковь ввела в обычай изваяния святых в натуральную величину из дерева и камня (горельефы, alto relievo, круглые фигуры), коими украшала не только костелы и капеллы, но и площади, и перекрестки.

Резное художество, искони любимое русским народом, сначала было орудием идолопоклонства, а потом с насаждением на Руси христианской веры обращено было на изображение досточтимых ее предметов и украшало вычурными и затейливыми орнаментами внешность и внутренность храмов Божьих, кои в древности строили, по большей части, деревянные. На самых избах крестьянских видим разные узорные порезки, обличающие досужество, ловкость и замысловатость мастеров.

От византийских художников Киев получил первые образцы резных на дереве, кости и камнях, икон, панагий и крестов, коим подражали русские. Там и доныне существует это художество, доставляющее богомольцам резные на кипарисе кресты и образа. Оно проникло и в Новгород, славившийся в XVI в. своими резцами, или резными мастерами, кои налагали лицо на камень, т.е. покрывали резьбой и полировали; оттуда иногда вызывались они в Москву для украшения церквей и государевых палат. На эстампе № 4 представлены древние произведения резьбы, сохранившиеся в ризнице новгородского Софийского собора. Архангельск также славится с давних времен резьбой на кости.

В самой Москве, в числе царских художников и ремесленников Мастерской палаты, находились и резчики на дереве; из них известны своими произведениями в XVII в. Кондратий Иванов и Петр Ремезов. По государеву указу они вырезывали не только кресты и образа, но и сени над престолами в церквях, царские врата, алтарные иконостасы и т.д. Рейтенфельс, бывший в Москве в 1670 г., говорит, что «русские выделывают весьма искусно из дерева разные вещи». Резанные Петром Великим на кости и на дереве разные изображения служат доказательством, что он усвоил себе это древнее русское искусство.

В XVII в., сблизившем Россию с западом Европы, появились в ней изваяния святых из дерева и камня, по большей части, отживленные под натуру, т.е. раскрашенные; они ставились в церквях и часовнях на поклоне. По словам указа Петра I от 12 апреля 1722 г. этот «обычай устроять неумеренные резные иконы вошел в Россию от иноверных, а наипаче от Римлян и порубежных нам Поляков». На основании правил церковных, указом 11 октября того же года запрещено было «употреблять в церквах резные и отливные иконы, кроме Распятий, искусною резьбою устроенных, а в домах, кроме малых крестов и панагий».

Из сего видно, что резьба и ваяние вошли в Россию двумя путями: с Востока и Запада, что от одного заимствовала она рельефные изображения святых, а другому иногда подражала в изваянии облых, круглых фигур, кои выдалбливались или высекались в рост человеческий.

Одним из главных предметов резьбы был крест, орудие и знамение спасения. Так как Иисус Христос распят был на крестном древе, то для малых и больших крестов преимущественно выбиралось дерево, способное для резьбы по своей мягкости, плотности и цвету. Таковы были липа, кипарис, бук, кедр, чинар. Работа производилась долотцами разного рода; для окончательной отделки фигур употребляли пемзу и хвощ. Резьба была половинчатая на поле, или фоне, и сквозная, более или менее крупная и мелкая. Иногда фигуры, особо вырезанные, набирались и наклеивались на фоне. Некоторые памятники этого художества, находившего себе приют в монастырях, отличаются твердостью и отчетливостью рисунка, искусством, чистотой и тонкостью отделки, требующей необыкновенного терпения и ловкости; нередко встречаем образа в 1 1/2 вершка, на коих вырезаны из кости или камня все двунадесятые праздники с надписями; также на дощечках, величиною от 1 до 3 четвертей, обронное изображение всей православной церкви в виде алтарного иконостаса.

Но в этих произведениях резьбы находим те же недостатки, что и в иконописи, касательно группирования, перспективы и вообще тона.

Что же касается до резных на дереве крестов, то они были тельники, или телесные, наперсные, напрестольные, воздвизальные, водружательные и благословящие. Одни носимы были на персях, как залог св. крещения или как отличие духовенства. Другие возлагались на престолах в алтаре, в память крестной жертвы Иисуса Христа. Третьи воздвигаемы были в праздник Воздвижения Животворящаго Креста и служили иногда запрестольными. Четвертые, ставропигиальные, давались патриархом церквям и монастырям с особым преимуществом1. А последние ставились в киотах на поклоне, как св. иконы, и по большей части были четырехконечные, согласно с украшением св. Григория Нисского, который учит, что крест четырьмя частями, или краями, знаменует высоту, глубину, широту и долготу, содержащимися Божией силой. Сверх того, встречаются древние кресты с резьбой — памятные, закладные и надгробные; одни сооружались в память какого-либо события, другие закладываемы были в церковных стенах, третьи ставились на могилах.

К числу напрестольных и благословящих принадлежат изображенные на эстампе четырехконечные кресты; они вырезаны на кипарисе и отличаются от древних особенностью своего вида. У креста под № 33 от подножия к рогам прости-раются две ветви, на коих вырезаны поясные изображения пророков, а на поверхности его в клеймах — двунадесять праздников с греческими надписями. На концах евангелисты с их символами. Подобные орнаменты в образе ветвей, произошедших от креста, проявляют христианский символический взгляд на природу. По-видимому, и художник византийской школы хотел выразить, что Крест Господень есть древо жизни, коего ветви осеняют и питают всех прибегающих под спасительную его сень. На боках описываемого креста изображена следующая монограмма, вероятно, означающая имя художника: АПМS. ТВПГ. Отчетливость рисунка, тщательность и чистота отделки обличают в нем остроту и верность глаза, ловкость руки.

Те же предметы, тот же пошиб и те же письмена находим на другом кресте (рис. № 34). Из чего с достоверностью можно заключить, что они произведение одного художника, судя по надписям — грека, а по сличении с подобными изделиями афонских иноков — Святогорца; ибо последние нередко присылали царям в Москву резные кресты, панагии и образа в благословение. Вера, художество и наука сближали Афон с Киевом и Москвой.

Начиная с XI по XVIII в., Афон доставлял Южной и Северо-Восточной Руси не только образцы иконописного и резного художества, но и правила для иноческой жизни, болгарские и сербские переводы творений св. отцов, драгоценные греческие рукописи для исправления наших богослужебных книг и, наконец, ученых иноков, насадивших семена просвещения в нашем отечестве.
Date 1846—1853
Source http://www.runiverse.ru/bookreader/book403605/#page/61/mode/1up
Author Солнцев, Фёдор Григорьевич

Licensing

[edit]
This is a faithful photographic reproduction of a two-dimensional, public domain work of art. The work of art itself is in the public domain for the following reason:
Public domain

This work is in the public domain in its country of origin and other countries and areas where the copyright term is the author's life plus 70 years or fewer.


You must also include a United States public domain tag to indicate why this work is in the public domain in the United States. Note that a few countries have copyright terms longer than 70 years: Mexico has 100 years, Jamaica has 95 years, Colombia has 80 years, and Guatemala and Samoa have 75 years. This image may not be in the public domain in these countries, which moreover do not implement the rule of the shorter term. Honduras has a general copyright term of 75 years, but it does implement the rule of the shorter term. Copyright may extend on works created by French who died for France in World War II (more information), Russians who served in the Eastern Front of World War II (known as the Great Patriotic War in Russia) and posthumously rehabilitated victims of Soviet repressions (more information).

The official position taken by the Wikimedia Foundation is that "faithful reproductions of two-dimensional public domain works of art are public domain".
This photographic reproduction is therefore also considered to be in the public domain in the United States. In other jurisdictions, re-use of this content may be restricted; see Reuse of PD-Art photographs for details.
{{PD-Art}} template without license parameter: please specify why the underlying work is public domain in both the source country and the United States
(Usage: {{PD-Art|1=|deathyear=''year of author's death''|country=''source country''}}, where parameter 1= can be PD-old-auto, PD-old-auto-expired, PD-old-auto-1996, PD-old-100 or similar. See Commons:Multi-license copyright tags for more information.)

File history

Click on a date/time to view the file as it appeared at that time.

Date/TimeThumbnailDimensionsUserComment
current15:58, 3 February 2014Thumbnail for version as of 15:58, 3 February 20141,860 × 2,961 (652 KB)Shakko (talk | contribs)User created page with UploadWizard

The following page uses this file:

Metadata